Estimular o ouvido e o pensamento para o jazz que nasce no couro de um pandeiro, nas cordas de uma guitarra e nas chaves de um saxofone bem brasileiros. Foi para isso que pensamos na série ISSO É JAZZ?. Queremos investigar de que maneira os músicos do país do samba, do choro e da bossa nova processam as heranças do jazz mundial e combinam seus elementos com o nosso instrumental, que é rico harmônica e melodicamente e conta com representantes de talento inquestionável como essas atrações que reunimos aqui. Escrevo esse release em primeira pessoa porque também assino a curadoria da série.
Produzida pela Baluarte Agência, a série será formada por cinco shows e um debate, realizados na CAIXA Cultural, entre os dias 8 e 12 de dezembro de 2010, às 19h. Nos roteiros, muitos temas autorais e reinvenções de clássicos. Em cada noite, uma formação: big band, sexteto, quinteto, trio e até um espetáculo solo. Para o debate, convocamos dois especialistas, seguindo a lição do pensador Marshall McLuhan, para quem “a palavra jazz vem do francês ‘jaser’, conversar. E o jazz é, na verdade, uma forma de diálogo entre instrumentistas”.
A estreia será com o Aquarela Carioca, que traz a maturidade de vinte anos na estrada revestida de uma embalagem bem contemporânea. A banda é formada por músicos experientes que ousam experimentar, seja ao lado de outros criadores ou, ainda, em admiráveis voos solo. São eles: Lui Coimbra (violoncelo, rabeca e voz), Mário Sève (saxofones, flautas e pífanos), Marcos Suzano (percussão, bateria e programações), Paulo Muylaert (guitarras, violão, viola, acordeão e programações) e Paulo Brandão (baixo, baixo com e-bow, sonoplastias, voz e programações).
Na quinta, dia 9, a UFRJazz Ensemble vem reforçar a série com a impetuosidade de seus arranjos atuais. É uma importante big band universitária, talvez a mais profissional do país. Foi criada pelo maestro José Rua durante a Oficina de Prática Instrumental da UFRJ há quase 15 anos e está na terceira geração de músicos da orquestra, por onde passou o célebre trombonista Raul de Souza, radicado nos Estados Unidos. Incluímos uma big band para reverenciar as formações que fizeram sucesso lá fora entre os anos 20 e 50 e, no Brasil, na década de 60 através das populares gafieiras.
Na sexta, dia 10, vamos escutar a guitarra incandescente do argentino Victor Biglione, premiado compositor de trilhas para cinema. É também o mais roqueiro das atrações do ‘Isso é Jazz?’ e essa característica nos será muito útil porque ele vai fazer a ponte entre os dois gêneros americanos. Victor lançou recentemente dois álbuns emblemáticos e na linha que pretendemos investigar: ‘Uma guitarra no Tom’, no qual relê os clássicos de Tom Jobim, gênio da bossa nova, outra música que influenciou e foi influenciada pelo jazz, e ‘Tributo a Ella Fitzgerald’, com a cantora Jane Duboc.
No sábado, dia 11, será a vez de comemorar os dez anos do bandolim de dez cordas, inventado por Hamilton de Holanda. O carioca educado em Brasília, que ultrapassou como poucos de seus pares as barreiras estilísticas do instrumento, vai fazer uma apresentação solo, a mesma que vem amealhando plateias e resenhas favoráveis na mídia internacional. Não é por menos. Hamilton é mais requisitado como solista do que acompanhador porque seu bandolim traz o desejado som da surpresa.
Para fechar, no domingo, dia 12, às 17h30, haverá um debate entre o compositor Bernardo Vilhena e o jornalista Roberto Muggiati, amigos de longa data. Vilhena é idealizador e curador do CopaFest, que avança para sua quarta edição e é todo dedicado à música instrumental, e Muggiati costuma dar cursos sobre a temática em escolas conceituadas e é autor de livros sobre jazz. Será um prato cheio para quem gosta de um papo inteligente, conduzido por quem realmente estuda e produz música.
Em seguida, às 19h, teremos o suingue do Jazzafinado, um sexteto de jazz formado por jovens cariocas. Eles tocam em bares há mais de uma década e lançaram dois discos fabulosos, com repertório próprio e dançante. Além do valor musical, claro, a banda enxerta no ISSO É JAZZ? aquela malandragem que vem das ruas, já que costuma tocar em quiosques ao ar livre. O Jazzafinado reúne Bernardo Bezerra (piano elétrico, teclados e gaita), Júlio Merlino (flauta soprano e saxofone alto), Rafael Garaffa (baixo), Rodrigo Borges (guitarra), Rodrigo Scofield (bateria) e Thiago Ferté (saxofone tenor).
A CAIXA Cultural RJ fica na Avenida Almirante Barroso, 25, Centro do Rio. Informações: (21) 2544.4080. Ingressos a R$ 10 (inteira); estudantes, maiores de 60 anos e funcionários da CAIXA pagam R$ 5 (meia entrada). Classificação livre; 189 lugares; acesso para portadores de necessidades especiais.
Em seguida, foi a fez do sexteto Jazzafinado encerrar a série, apontando para o futuro do jazz brasileiro. No roteiro, faixas do álbum 'Segundo round', que é um primor (as autorais "Desfunkcionalidade", "Solicitude" e "Com o senhor tem festa", além de algumas inéditas), e clássicos da música instrumental. Veja as imagens da apresentação:
Gosto muito desse Hamilton mais tranquilo, interpretando sozinho composições que o acompanham a vida inteira. Ele faz com que velhas canções soem inéditas na versão instrumental com o seu jeito de ler as músicas. Dos afro-sambas de Baden Powell e Vinicius de Moraes, ele escolheu "Canto de Iemanjá". Emendou com "Pro Anjos", de própria autoria, inspirada na obra do uruguaio Agustín Barrios e dedicada aos arquitetos Oscar Niemeyer e Lúcio Costa.
Sereno e bem humorado, ele arrancou boas risadas da plateia ao contar que os bandolinistas passam metade do tempo afinando o instrumento e a outra metade, tocando desafinado (risos). Interpretou o clássico "Beatriz", de Chico Buarque e Edu Lobo, com todo o sentimento do mundo. Quem fechou os olhos ouviu uma pequena orquestra de cordas no palco. Esse show comemora os dez anos do bandolim de dez cordas inventado pelo Hamilton.
Inspirado em Astor Piazzolla, bandoneonista e compositor argentino, Hamilton escreveu "Estações", um desses temas que trazem um certo grau de complexidade mas, ao mesmo tempo, têm a virtude de chegar simples nos ouvidos. A valsa "Flor da vida", que ele fez para a mulher, foi a próxima música a deixar o público boquiaberto.
Apaixonado pela namorada nordestina, com quem vai se casar em 14 de janeiro, o guitarrista abriu a noite com uma versão entusiasmada de "Mulher rendeira". Em seguida, emendou clássicos de Miles Davis, João Donato, Marcos Valle, Tom Jobim, Johnny Alf, Dizzie Gislepie e muitos outros. O roteiro foi completamente esquecido, o que tornou tudo ainda mais mágico. O show foi se desenhando de acordo com a resposta do público!
À frente de 18 intérpretes extraordinários, o maestro e clarinetista José Rua rebobinou a história do jazz nas big bands e ilustrou o que nos contava musicalmente, desde os seminais spirituals americanos ("When the Saints go marching in", com arranjo de Dean Sorenson) até o repertório contemporâneo, em temas como "High maintenance", de Gordon Goodwin, e "Brooklin high", do brasileiro Nelson Faria.
Outros temas importantes como "April in Paris" (escrito por Vernon Duke, com arranjo de Bob Mintzer) e "Corner Pocket" (Freedie Green, arranjo de Ernir Wilkins) foram destrinchados pelos músicos da UFRJazz Ensemble na segunda noite da série. "Figura lendária, Count Basie usava poucas notas, mas usava muito bem. Era considerado o malandro do jazz. Count interpretava como ninguém esse clássico 'April in Paris'", contou Rua.
A música do Aquarela Carioca é bem viva. A dobradinha de Lui Coimbra (violoncelo) e Marcos Suzano (percussão) emocionou a plateia na primeira noite do ISSO É JAZZ?
Senhor dos sopros, Mário Sève fez solos arrebatadores em músicas como "Canto do cisne negro", de Heitor Villa-Lobos e "Saci", de Guinga e Paulinho Pinheiro
Paulo Muylaert (ao fundo, na guitarra) e Paulo Brandão (baixo) seguraram a base para o trio violoncelo, sax-flauta e percussão
O Aquarela Carioca garantiu um showzaço, com roteiro variado, que incluiu uma adaptação de um mantra indicano e "Kashmir", clássico do Led Zeppelin
Leia, a seguir, dois dedos de prosa com o Aquarela Carioca, escolhido para abrir a série essa noite: